Obra de brasileiro estará na coleção Antologia de Poesia Portuguesa Contemporânea

Olá, leitor, leitora, apoiadores do Palavra Livre, viramos notícia aqui em Portugal no principal jornal do país, o Diário de Notícias, suplemento brasileiro! Compartilho da alegria com voces, leiam a matéria que segue:

A 16ª Antologia de Poesia Portuguesa Contemporânea Entre o Sono e o Sonho, uma das mais importantes de Portugal, terá o poema escrito por um brasileiro. Salvador Neto, de 57 anos e morador de Alcobaça, teve seu trabalho escolhido entre dezenas de outros concorrentes. O nome do poema é Voo da Liberdade e será conhecido no final de setembro, quando está prevista a publicação da obra.

Salvador recebeu um e-mail convidando para escrever, com aviso de que apenas os melhores poemas seriam escolhidos. Um tempo depois, recebeu outro e-mail, com a notícia que tanto esperava. “Às vezes escolhemos, às vezes somos escolhidos. Há que se acreditar nos critérios das comissões que analisam. Como cada pessoa tem suas visões de mundo e de gostos, uma pontinha de sorte ajuda. Mas é preciso sempre entregar o seu melhor”, diz ao DN Brasil.

O escritor relata o sentimento de ter tido o trabalho escolhido. “Olha, me sinto como uma criança que ganha um presente inesperado, sabe.  Estou feliz de ser escolhido, por ser um brasileiro e imigrante e também representar Alcobaça”, conta. Outro fato que deixa Salvador ainda mais feliz é que acaba de se recuperar de um Acidente Vascular Cerebral (AVC) hemorrágico. “Fiquei seis meses em camas de hospitais e reabilitação”, destaca.

A experiência da recuperação também está descrita no livro Tinha um AVC no meio do caminho, lançado em abril deste ano pela editora Autografia, que possui sedes na Espanha e no Brasil. As experiências de vida são uma das inspirações para a escrita do brasileiro, que trocou o Brasil por Portugal para viver o sonho de morar na Europa.

“As pessoas, suas vidas, com as riquezas humanas que todos temos. Sou humanista, sou ativo defensor dos direitos humanos, da igualdade de direitos, acredito em uma só raça, a humana. A natureza também me dá muita matéria prima para escrever. Mas os sentimentos humanos, esses me dão o fio condutor da minha escrita”, explica. A 16º Antologia de Poesia Portuguesa Contemporânea Entre o Sono e o Sonho estará às vendas nas livrarias e sites da área.

* com informações do Diário de Notícias Brasil, Diário de Notícias, Texto: Amanda Lima

Dustin Hoffman e Leo Woodall vão ser os protagonistas do thriller policial “Tuner”

Aos 87 anos, o veterano ator Dustin Hoffman e a estrela em ascensão Leo Woodall, de séries como “The White Lotus” e “Citadel”, foram anunciados como protagonistas do thriller policial “Tuner“, um filme que vai ser dirigido por Daniel Roher, vencedor do Óscar de Melhor Documentário por “Navalny”.

Escrito por Roher e Robert Ramsey, o filme conta a história de um talentoso afinador de pianos cuja vida vira de cabeça para baixo quando descobre que as suas meticulosas habilidades para afinar os pianos podem ser igualmente aplicadas para arrombar cofres.

A Black Bear, que detém os direitos internacionais do filme, vai apresentar o projeto a potenciais compradores na 49ª edição do Festival de Cinema de Toronto, no Canadá, que vai decorrer entre os dias 5 e 15 de setembro.

Ainda sem uma data definida para o lançamento nos cinemas ou em streaming, “Tuner” vai começar a ser rodado no próximo mês de outubro, em Toronto.

* com informações de Cinevisão

Mia Couto vence prémio da Feira Internacional do Livro de Guadalajara

O escritor moçambicano Mia Couto é o vencedor do Prémio FIL (Feira Internacional do Livro de Guadalajara) de Literatura em Línguas Românicas 2024, anunciou esta segunda-feira o júri, numa conferência de imprensa no México.

O júri decidiu atribuir o prémio por unanimidade, algo que “diz tudo quanto ao reconhecimento da obra, do que significa literariamente, para a língua portuguesa e para quem escreve literatura nesse subúrbio da língua portuguesa que é Moçambique”, referiu o ensaísta e professor português Carlos Reis, que integrou o júri e a quem coube anunciar o nome do vencedor.

Com este prémio “reconhece-se uma obra literária notável que inclui crónica, conto, novela”, considerou o júri, composto por sete críticos literários e escritores.

O vencedor, que recebe um prémio de 150 mil dólares (135,5 mil euros), foi escolhido entre 49 autores de 20 países, que escrevem em seis línguas: catalão, castelhano, francês, italiano, português e romeno.

Mia Couto vai estar presente na 38.ª FIL de Guadalajara no dia 30 de novembro, primeiro dia desta edição, que se estende até 08 de dezembro. Numa videochamada a partir de Moçambique, mostrou-se surpreendido com distinção: “Foi uma grande e bela surpresa”.

Em resposta a questões dos jornalistas presentes na conferência de imprensa, que foi transmitida ‘online’ para todo o mundo, o escritor partilhou que “o primeiro grande assunto” que o preocupa atualmente é a paz, lembrando que vive num país “que ainda está em guerra”. “Preocupa-me também esta falsa busca de uma afirmação identitária, quando África se ocupa de afirmar o que é a sua própria universalidade”, referiu.

Mia Couto considera que Moçambique “tem um desafio enorme que é não esquecer”. “Luto também na minha escrita contra esse apagamento da História, essa espécie de ‘historicídio’“, defendeu.

Lembrando que começou a carreira como jornalista, o escritor mostrou-se preocupado com a crise vivida no jornalismo, “que pode significar um dia a sua morte”. “Mas não é por causa da ameaça das redes sociais e a tecnologia, mas por causa de uma questão: ‘quem são os donos dos meios de comunicação de hoje?“, defendeu.

Esta não é a primeira vez que um escritor de língua portuguesa é distinguido com o Prémio FIL de Literatura em Línguas Românicas. Os portugueses António Lobo Antunes e Lídia Jorge receberam o prémio em 2008 e 2020, respetivamente, e os brasileiros Nélida Piñon e Rubem Fonseca em 1995 e 2003. No entanto, é a primeira vez que um escritor africano é premiado.

Obra de Mia Couto foi traduzida em mais de 30 línguas

Mia Couto nasceu na Beira, em Moçambique, em 1955, trabalhou como jornalista e professor, e atualmente é biólogo e escritor. Prémio Camões em 2013, Mia Couto é autor, entre outros, de “Jesusalém”, “O Último Voo do Flamingo”, “Vozes Anoitecidas”, “Estórias Abensonhadas”, “Terra Sonâmbula”, “A Varanda do Frangipani” e “A Confissão da Leoa”.

Traduzido em mais de 30 línguas, o escritor foi igualmente distinguido com o Prémio Vergílio Ferreira, em 1999, com o Prémio União Latina de Literaturas Românicas, em 2007, e com o Prémio Eduardo Lourenço, em 2011, pelo conjunto da obra, entras outras distinções.

“Terra Sonâmbula” foi eleito um dos 12 melhores livros africanos do século XX, e “Jesusalém” esteve entre os 20 melhores livros de ficção mais publicados em França, na escolha da rádio France Culture e da revista Télérama.

Em novembro está a prevista a edição de um novo livro de Mia Couto, “A cegueira do rio”.

“Decorre no palco da guerra entre Portugal e a Alemanha, os militares alemães fizeram incursões em Moçambique e no mês seguinte Portugal envia a primeira de várias expedições militares para as colónias. Os combates generalizaram-se em finais de 1914 no Sul de Angola e no Norte de Moçambique”, lê-se na sinopse divulgada pelo grupo editorial Leya.

O programa completo da 38.ª FIL de Guadalajara é anunciado em 08 de outubro.

* com informações da Sic Notícias

“Voo da Liberdade” de Salvador Neto na Antologia de Poesia Portuguesa Contemporânea “Entre o Sono e o Sonho”

É com grande entusiasmo que anunciamos a inclusão do poema “Voo da Liberdade”, do escritor e jornalista Salvador Neto, residente em Alcobaça, distrito de Leiria, na prestigiada Antologia de Poesia Portuguesa Contemporânea “Entre o Sono e o Sonho”, publicada pela Chiado Books.

Este lançamento marca o 16º volume desta aclamada série, que continua a celebrar a diversidade e a riqueza da poesia portuguesa contemporânea. 
Salvador Neto, conhecido por sua habilidade em capturar a essência da liberdade e da esperança através de suas palavras, contribui com um poema que promete ressoar profundamente com os leitores. “Voo da Liberdade” é uma obra que reflete a busca incessante pela liberdade e a capacidade humana de sonhar e transcender barreiras. 

A Chiado Books, editora responsável pela antologia, expressa sua ambição em criar, mais uma vez, o melhor volume de sempre desta coleção. “Ambicionamos criar, mais uma vez, o melhor volume de sempre desta antologia, representando as diversas correntes da poesia portuguesa contemporânea”, afirma a editora, destacando o compromisso em reunir vozes distintas e poderosas da poesia atual. 

A inclusão de “Voo da Liberdade” é um testemunho do talento de Salvador Neto e da sua contribuição significativa para a literatura portuguesa. Convidamos todos os amantes da poesia a explorar este novo volume e a descobrir as múltiplas facetas da poesia contemporânea através das páginas de “Entre o Sono e o Sonho”. O lançamento da Antologia está previsto para o final de setembro. 

Sobre Salvador Neto
Salvador Neto é um escritor e jornalista brasileiro residente em Alcobaça, distrito de Leiria. Com uma carreira marcada pela paixão pela escrita e pela comunicação, Neto tem se destacado por sua capacidade de contar histórias que tocam o coração e a mente dos leitores. É autor de três livros: Na Teia da Midia (2011), Gente Nossa (2014) e Tinha um AVC no Meio do Caminho (2024). 

Poema – “Ecos do Amanhã”

Nas ruas vazias da cidade,  
Passos ecoam memórias,  
Cada esquina, um suspiro,  
Cada sombra, uma história. 

O tempo, tecelão invisível,  
Entrelaça passado e futuro,  
Em fios de ouro e prata,  
Tecendo sonhos no escuro. 

Florescem jardins secretos,  
Em corações que esperam,  
Primaveras de esperança,  
Em invernos que desesperam. 

O sol nasce em horizontes,  
Onde a noite se despede,  
E em cada raio de luz,  
Um novo dia se atreve. 

E assim, seguimos em frente,  
Com coragem e ternura,  
Desvendando os mistérios,  
Que o amanhã nos assegura. 
 
* por Salvador Neto, Portugal, 15ago2024 

Notícias que vão te interessar…

Bienal do Livro de São Paulo 2024: A Bienal deste ano promete ser a maior de todas, com expectativa de recorde de público e participação de autores renomados.

    Mario Vargas Llosa

    Mario Vargas Llosa: O escritor hispano-peruano foi recentemente aceito na Academia Francesa, sendo o primeiro membro que não escreve em francês.

    Márcio Souza: O autor de “Mad Maria” e “História da Amazônia” faleceu aos 78 anos. Ele era uma figura importante na literatura amazonense.

      Colleen Hoover

      Colleen Hoover: A autora americana, conhecida por “É Assim Que Acaba”, está gerando polêmica com a adaptação de seu livro para o cinema.

      Festival de Cinema de Veneza 2024: O festival deste ano está destacando filmes de diretores emergentes e temas sociais importantes. A expectativa é alta para a estreia de vários filmes independentes.

      Prêmio Nobel de Literatura: A lista de candidatos para o Prêmio Nobel de Literatura 2024 inclui autores de diversas partes do mundo, com uma forte presença de escritores europeus.

      Flip 2024: A Festa Literária Internacional de Paraty deste ano contará com a presença de autores internacionais e debates sobre literatura contemporânea e questões sociais.

      Exposição de Tarsila do Amaral: Uma grande exposição da obra de Tarsila do Amaral está em cartaz no MASP, celebrando a contribuição da artista para o modernismo brasileiro.

        Doença Ocular da Tireoide – Florianópolis recebe a pré-estreia do filme “Atrás dos meus olhos”

        Com enredo sobre a Doença Ocular da Tireoide (DOT), o filme “Atrás dos meus olhos”, terá sua pré-estreia na cidade de Florianópolis, dia 17 de agosto (sábado), na sala de cinema Gilberto Gerlach do Centro Integrado de Cultura – CIC, às 10h. Este é o primeiro filme no Brasil a abordar o assunto.

        A iniciativa do Instituto Renascimento, conta com o apoio da Fundação Caescaes, da Cinemateca Catarinense, do Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina – MIS SC e da Fundação Catarinense de Cultura, que convidam os funcionários, servidores e familiares para assistirem à exibição gratuita de estreia na Ilha da Magia. 

        A Associação Catarinense de Doenças Raras (ACDR ACAMU), fundada e presidida por Margareth Carrerão, também apoia a exibição do filme facilitando o contato com os pacientes e familiares para que estejam na sessão. 

        Após a exibição da obra, acontecerá uma roda de conversa entre a plateia, elenco, instituições e profissionais da saúde para abordar a importância da arte como instrumento facilitador de temas relevantes na saúde pública, como a DOT, e para esclarecer dúvidas sobre a doença.

        A obra cinematográfica conta a história de Celina, uma fotógrafa conceituada que viaja pelo mundo registrando com um olhar poético, a realidade da vida periférica. Sua última viagem, antes de descobrir a DOT, foi ao tradicional bairro do Candeal, em Salvador.

        “Tivemos parte das filmagens em Salvador o que foi uma linda maneira de contar a trajetória da personagem e também uma forma de agradecer ao Carlinhos Brown e à Fernanda Takai por cederem os direitos autorais da música ‘Amor Raro’, que faz parte do filme. Nossa vontade é que essa história alcance o coração das pessoas e que possa ajudar quem busca por essas informações.”, explica a idealizadora do projeto, Kely Nascimento.

        Ela destaca, ainda, que o elenco tem a participação de duas pacientes com Doença Ocular da Tireoide, expondo a realidade de quem vive com a doença para encorajar outras pessoas a buscarem ajuda. Já a figuração foi composta por refugiados, pacientes com doença rara e transplantados. “Proporcionando assim a inclusão verdadeira, que não se limita a frases bonitas em redes sociais.” declara Kely, que é também diretora executiva do filme.

        Além disso, o filme tem os recursos de legendagem, Libras e a disponibilização de audiodescrição, possibilitando acesso também de pessoas total ou parcialmente cegas e, assim, deixar registrado a importância de usar todos os recursos possíveis para que informações tão vitais sejam compartilhadas. 

        Os ingressos para assistir ao filme são gratuitos. Porém, por ser em um espaço fechado, é necessário fazer a reserva dos lugares pelo link:  https://bit.ly/AtrasdosMeusOlhosFLORIPA.  

        Sinopse

        Em seu dia a dia, Celina começa a ter dificuldades para enxergar. Vai a vários médicos, mas sem conseguir um diagnóstico conclusivo e fica difícil seguir com seu trabalho. Após muitas tentativas, o diagnóstico finalmente é concluído. Celina tem uma doença rara chamada Doença Ocular da Tireoide. Pouco conhecida mesmo por profissionais da saúde. 

        Após iniciar o tratamento, ela retoma seu trabalho, seus sonhos e decide começar um projeto para ajudar outras pessoas que nem imaginam a existência dessa doença, mas precisam da mesma ajuda que ela precisou.

        SERVIÇO:

        O quê: pré-estreia do filme “Atrás dos meus olhos”, média-metragem de 45 minutos

        Data: 17 de agosto de 2024 – sábado

        Local: Sala de Cinema – Centro Integrado de Cultura (CIC)

        Horário: 10h

        Classificação: Acima de 12 anos

        Direção: Pedro Henrique Moutinho

        Elenco principal: Kely Nascimento, José Netho, Cafi Otta, Bruno Kottÿ, Diego Machado e Lilian Burban Vogel

        Na figuração: participação de refugiados, transplantados e pacientes de doenças raras.

        Noite da Literatura Europeia em Lisboa em outubro

        Habitualmente apresentada por volta do mês de junho, este ano a Noite da Literatura Europeia decorrerá num sábado de outono, a partir das 19h e até às 23:30, como de costume, num serão literário que dá a conhecer ao público de todas as idades obras de autores europeus contemporâneos, interpretadas por atores portugueses.

        Segundo a organização do evento, a 12.ª edição da Noite da Literatura Europeia vai ocupar espaços mais conhecidos e outros por desvendar de Carnide, desde lojas do bairro até salões históricos, onde, a partir das 19h, será possível assistir a 10 sessões, que incluem a leitura e a encenação por atrizes e atores.

        Com uma duração de 10 a 15 minutos, as sessões realizam-se de meia em meia hora, dando ao público a possibilidade de assistir às várias apresentações, mas também de visitar os diversos espaços, entre os quais aqueles que nem sempre são acessíveis ao público.

        Alemanha, Áustria, Bélgica, Chéquia, Dinamarca, Espanha, Estónia, Finlândia, França, Grécia, Hungria, Irlanda, Itália, Luxemburgo, Polónia, Portugal, Reino Unido e Roménia são os países que terão alguns dos seus autores presentes nas sessões, dando ao público a possibilidade de contactar com a literatura e os criadores europeus.

        Este ano, esta experiência literária estará também disponível para os visitantes com deficiências auditivas, através de um percurso com sessões acompanhadas de interpretação em língua gestual portuguesa.

        A Noite da Literatura Europeia é uma iniciativa da EUNIC Portugal, rede que reúne institutos culturais e embaixadas de países da União Europeia, nascida em Praga em 2006 e que teve a sua primeira edição portuguesa, em Lisboa, em 2013.

        O evento é gratuito e, nesta edição, realizado em parceria com a Rede de Bibliotecas de Lisboa BLX, a Junta de Freguesia de Carnide e a Boutique da Cultura.

        Presença, de Mario Quintana

        É preciso que a saudade desenhe tuas linhas perfeitas,
        teu perfil exato e que, apenas, levemente, o vento
        das horas ponha um frêmito em teus cabelos…

        É preciso que a tua ausência trescale
        sutilmente, no ar, a trevo machucado,
        as folhas de alecrim desde há muito guardadas
        não se sabe por quem nalgum móvel antigo…

        Mas é preciso, também, que seja como abrir uma janela
        e respirar-te, azul e luminosa, no ar.
        É preciso a saudade para eu sentir
        como sinto – em mim – a presença misteriosa da vida…

        Mas quando surges és tão outra e múltipla e imprevista
        que nunca te pareces com o teu retrato…
        E eu tenho de fechar meus olhos para ver-te.

        O maior roubo de arte da história – Cinco curiosidades

        A maioria das galerias e museus são conhecidos pela arte que lá têm. A National Gallery, em Londres, tem os “Girassóis” de Van Gogh. Já o quadro “A Noite Estrelada”, do mesmo artista, está no Museum of Modern Art em Nova Iorque, bem-acompanhado pelos relógios que derretem de Salvador Dali, das latas de sopa de Andy Warhol e do autorretrato de Frida Kahlo.

        Já o Isabella Stewart Gardner Museum em Boston, contudo, é mais conhecido agora pelas obras de arte que não tem. Ou que, pelo menos, já não estão lá.

        A 18 de março de 1990, o museu foi alvo do maior roubo de arte da história. Treze obras de arte, avaliadas em mais de 500 milhões de dólares (qualquer coisa como 466 milhões de euros) – incluindo três quadros de Rembrandt e outro de Vermeer – foram roubadas a meio da noite. Os dois seguranças ficaram no porão, amarrados com fita-cola. Um desses homens é Rick Abath, que deu apenas uma entrevista televisiva à CNN, em 2013. Faleceu em fevereiro passado, com 57 anos.

        Este roubo está repleto de factos surpreendentes, bem como de reviravoltas inesperadas. Vamos então ver cinco coisas que tornam o Isabella Stewart Gardner Museum – e o seu famoso saque – tão interessante.

        A mulher por detrás do edifício

        Isabella Stewart Gardner, fundadora do museu a que dá nome, é uma personagem fascinante. Filha de um empresário de sucesso, e viúva de outros dois, Gardner foi uma filantropa e colecionadora de arte que construiu o museu para proteger a sua coleção.

        Filantropa e uma das primeiras ativistas pelos direitos das mulheres, Isabella Stewart Gardner construiu um museu de entrada gratuita em Boston para albergar a sua coleção pessoal de arte (Cortesia do Isabella Stewart Gardner Museum, em Boston)

        “Quando abriu o museu em 1903, indicou que deveria ser gratuito, para ser apreciado e frequentado por todas as pessoas em Boston”, explica à CNN Stephan Kurkjian, autor de “Master Thieves: The Boston Gangsters Who Pulled Off the World’s Great Art Heist” [“Mestres do Roubo: Os gangsters de Boston que fizeram o maior roubo de arte do mundo”, em tradução livre]. “O museu dela era, naquele tempo, a maior coleção de arte detida a nível individual na América”.

        Gardner também tinha ligações às campanhas pelos direitos políticos das mulheres, nos primórdios desta luta. O museu mostra fotografias e cartas da amiga Julia Ward Howe, organizadora de duas sociedades sufragistas, bem como uma gravura de Ethel Smyth, compositora e amiga próxima da sufragista inglesa Emmeline Pankhurst.

        Gardner conheceu Smyth através de um amigo comum, o pintor John Singer Sargent, que fez um retrato de Gardner gerador de muito burburinho, devido ao grande decote.

        Gardner parecia gostar de estar envolvida em escândalos e mexericos: uma vez chegou a um espetáculo da Orquestra Sinfónica de Boston com um chapéu que tinha uma faixa onde estava estampado o nome da sua equipa favorita de basebol, os Red Sox. Já uma ilustração de janeiro de 1987 no Boston Globa mostrou-a, aparentemente, a passear leões do zoológico de Boston.

        Ironicamente, quando a Mona Lisa foi roubada em 1911, Gardner disse aos guardas do seu museu que, se alguém tentasse roubá-los, deviam atirar a matar.

        A arte que não foi levada

        Estima-se que o saque tenha custado mais de 500 milhões de dólares. Contudo, os ladrões deixaram para trás o artefacto mais valioso: “A Violação da Europa”, de Titian, que Gardner trouxe de uma galeria de arte em Londres em 1986. Na altura, atingiu um valor recorde para uma pintura de um velho mestre.

        “A Violação da Europa”, na Sala Titian do Isabella Stewart Gardner Museum em Boston. Deverá ser a obra de arte mais valiosa deste museu. Ainda assim, os ladrões deixaram-na para trás (Sean Dungan/ Cortesia do Isabella Stewart Gardner Museum, em Boston)


        Estará a perguntar-se: para quê cometer o maior roubo de arte do mundo sem levar a obra mais valiosa no museu? Bem, o tamanho pode ter tido um papel importante. A maior obra de arte levada foi “Cristo na Tempestade no Mar da Galileia”, de Rembrandt, conhecida por ser a única paisagem marítima do artista, que mede cerca de 1,5 x 1,2 metros. “A Violação da Europa” é maior, com cerca de 1,8 x 2,1 metros.

        O factor Napoleão

        Em 2005, a investigação sobre as obras de arte roubadas apontou para a Córsega, ilha que pertence a França, no Mar Mediterrâneo. Dois franceses com alegadas ligações à máfia da Córsega, estavam a tentar vender dois quadros: um de Rembrandt, outro de Vermeer. O antigo agente especial do FBI Bob Wittman esteve envolvido numa armadilha montada pelas autoridades, tentando comprá-los. Contudo, a operação acabou por fracassar quando os homens foram detidos por venderem arte levada de um museu de arte moderna e contemporânea de Nice.

        Medindo cerca de 1,5 x 1,2 metros, o quadro “Tempestade no Mar da Galileia” foi a maior obra levada no saque (John Wilcox/Boston Herald/Getty Images)

        Porque estariam os mafiosos da Córsega interessados em roubar um museu de Boston? A resposta pode estar numa águia de bronze, conhecida como Eagle Finial, um ornamento com cerca de 25 centímetros roubado do topo de uma bandeira napoleónica neste saque.

        “Foi uma escolha algo estranha para os ladrões”, afirma Kaye. “Mas acontece que a Córsega é a terra natal de Napoleão”. O imperador francês nasceu naquela ilha em 1769. E há agora um museu nacional na antiga casa de família.

        “É uma teoria muito convincente”, diz Kelly Horan, editor do Boston Globe, “que um bando de gangsters da Córsega possa ter tentado roubar a sua bandeira e levado tudo o resto no processo”.

        Um suspeito cheio de ‘rock and roll’

        O dia 18 de março de 1990 não foi a primeira vez que uma obra de Rembrandt foi roubada de um museu de Boston. Em 1975, Myles Connor, um criminoso de profissão, conhecido por roubar arte, entrou no Museum of Fine Arts de Boston e saiu de lá com um quadro de Rembrandt enfiado no bolso do casaco. Foi o primeiro suspeito do FBI no caso de Gardner. Contudo, as paredes da prisão federal, onde foi preso por tráfico de droga, deram-lhe um álibi bastante forte.

        O ladrão de arte Myles Connor foi, inicialmente, apontado como suspeito do roubo no museu de Gardner. As suspeitas foram descartadas quando os detetives souberam que já estava preso por tráfico de droga (George Rizer/Boston Globe/Getty Images)

        Quando não estava a retirar famosas obras de arte dos seus respectivos lugares, Myles Connor era músico. Foi por essa via que conheceu Al Dotoli, que trabalhou com estrelas da música como Frank Sinatra ou Liza Minelli.

        Em 1976, Connor foi preso à custa de outro roubo de arte levado a cabo no Maine. Na esperança de usar o seu Rembrandt roubado para conseguir uma sentença mais suave, precisou de recorrer a Dotoli – que estava em digressão com Dionne Warwick – para devolver a pintura às autoridades em seu nome.

        Um ladrão invisível?

        Uma das obras de arte roubadas, “Chez Tortoni” de Édouard Manet, foi levado da Sala Azul, no primeiro andar do museu. A pintura destaca-se por duas razões. A primeira é a moldura. Os ladrões deixaram quase todas as molduras para trás, chegando mesmo a cortar as pinturas pela parte da frente.

        “Ao ponto de deixarem restos das pinturas para trás. Foi algo selvagem”, classifica Kelly Horan. “Para mim, é como cortar a garganta a alguém”.

        Esta é a moldura, agora vazia, que recebia “Chez Tortoni” de Manet. Foi deixada numa cadeira do gabinete da segurança no piso térreo, o que intrigou os detetives (Ryan McBride/AFP/Getty Images)

        A moldura da pintura “Chez Tortoni” foi deixada num lugar inesperado: não na sala de onde a pintura foi roubada, mas antes no gabinete da segurança no piso térreo. O que é ainda mais notável é que nenhum detetor de movimento foi acionado na Sala Azul. Uma vez que os ladrões não podiam ser fantasmas, os detetives questionaram-se se tal não indicaria tratar-se de um trabalho de alguém que pertencia ao próprio museu.

        “No FBI descobrimos que cerca de 89% dos assaltos em museus institucionais são trabalhos internos”, diz Bob Wittman. “É assim que estas coisas são roubadas”.

        * com informações da CNN Portugal